Trong một thời gian dài, trào lưu biến ảnh selfie thành các nhân vật anime mắt to, ánh sáng dịu nhẹ theo phong cách Ghibli đã làm mưa làm gió trên mạng xã hội. Nhưng rồi, sự mới lạ dần qua đi, và internet lại tiếp tục dịch chuyển. Mặc dù phong cách Ghibli vẫn đẹp, nhưng nó đã trở nên quá phổ biến. Nếu bạn đã thấy đủ và muốn khám phá những khả năng sáng tạo mới mẻ hơn với trí tuệ nhân tạo, hãy thử nghiệm 7 gợi ý prompt độc đáo dưới đây để biến ảnh thành AI art theo những phong cách nghệ thuật kinh điển hoặc hoạt hình đặc trưng, mở ra những trải nghiệm thị giác đầy bất ngờ.
7. Phong cách South Park
Bạn đã biết đến nó, có thể yêu thích (hoặc không): phong cách đặc trưng của South Park với thiết kế thô mộc, có chủ đích. Các nhân vật là những búp bê giấy 2D với hoạt hình giật cục và hoàn toàn không tuân thủ giải phẫu học. Sự đơn giản về hình ảnh của bộ phim chính là điểm mấu chốt: đó là một tác phẩm châm biếm được xây dựng từ giấy thủ công.
ChatGPT đã trở nên nghiêm ngặt hơn trong việc tái tạo hình ảnh theo các phong cách sở hữu trí tuệ khác do phản ứng dữ dội từ cơn sốt ảnh AI Ghibli. Một prompt như thế này với từ khóa “resembling” (na ná, giống với) giúp “lách” các hạn chế đó.
Để so sánh, tôi sẽ sử dụng ảnh của tôi và chú mèo Noah cho tất cả các prompt này.
"Recreate this in a style resembling South Park."
Người đàn ông và mèo trắng chuẩn bị biến thành AI art
Ảnh AI của người đàn ông và mèo theo phong cách South Park ban đầu
Tôi nhận thấy bức ảnh gốc không hoàn toàn phù hợp để tái tạo phong cách South Park, vì hầu hết các nhân vật trong South Park thường nhìn thẳng về phía trước. Để công bằng, tôi đã yêu cầu ChatGPT thử với ảnh chân dung của mình. Vì kết quả trước đó trông giống một bức tranh hoạt hình chung chung hơn là South Park, tôi đã đưa ra hướng dẫn cụ thể hơn với prompt mới:
"Recreate this in a style resembling South Park. Keep the characters flat, exaggerated, and blocky."
Nhân vật hoạt hình phong cách South Park được tạo bởi ChatGPT
ChatGPT đã tạo ra sản phẩm đúng ý: ánh mắt vô hồn, đôi mắt quá tròn và mái tóc được cắt “cụp”. Nó có thể dễ dàng hóa thân thành một trong những nhân vật phụ xuất hiện để nói một câu thoại rồi biến mất ngay sau đó.
6. Phong cách Mannerism
Mannerism nổi lên ngay sau thời kỳ Phục hưng Cao trào, khi các nghệ sĩ quyết định “sẽ ra sao nếu chúng ta kéo dài mọi thứ và khiến mọi người trông như thiếu ngủ?”. Kết quả là những tư thế xoắn vặn, các chi bị kéo dài, ánh sáng đầy kịch tính và một cảm giác căng thẳng đầy cảm xúc. Phong cách này vừa trang nhã lại vừa gây bối rối cùng lúc.
Prompt tôi sử dụng khá ngắn gọn và đi thẳng vào vấn đề:
"Recreate this photo as a Mannerist painting."
Bức tranh phong cách Mannerism của người đàn ông và mèo
Tôi trông như đang suy ngẫm về ý nghĩa của sự sống và cái chết trong khi nhẹ nhàng vuốt ve chú mèo – người trông rất điềm tĩnh. Nếu bạn đang tìm cách chuyển ảnh thành tranh AI, đây là một trong những bản dịch phong cách trung thực nhất mà tôi từng thấy. Tôi đã thử với một bức ảnh khác và cũng rất thích kết quả (mặc dù đôi chân có hơi kỳ lạ):
Người đàn ông ngồi trên bãi biển trước khi chuyển thành tranh Mannerism
Bức tranh AI phong cách Mannerism của người đàn ông trên bãi biển
5. Phong cách Romanticism
Chủ nghĩa Lãng mạn không chỉ nói về tình yêu đôi lứa – đó là về kịch tính và cảm giác chung rằng “thế giới thật rộng lớn và tôi chỉ là một linh hồn đang khổ đau”. Tác phẩm “Thiên Thần Sa Ngã” của Alexandre Cabanel là đỉnh cao của Chủ nghĩa Lãng mạn: lộng lẫy, kịch tính và đổ nát về mặt cảm xúc một cách đẹp đẽ nhất. Tôi đã thêm một số hướng dẫn vào prompt và yêu cầu AI mở rộng hình ảnh, vì tỷ lệ vuông không thực sự phù hợp.
"Recreate this photo in the style of Alexandre Cabanel's The Fallen Angel. Expand it as you see fit. The image should be landscape."
Bức tranh lãng mạn phong cách Romanticism của người đàn ông và mèo
Biểu cảm của tôi toát lên sự đau khổ mang tính thơ ca, trong khi Noah đã bí ẩn rút móng vuốt. Dù đó là lựa chọn nghệ thuật của ChatGPT hay một lỗi kỹ thuật số, nó vẫn hiệu quả. Chủ nghĩa Lãng mạn luôn về sự tương phản và xung đột.
4. Phong cách Expressionism
Chủ nghĩa Biểu hiện không quan tâm thế giới trông như thế nào – nó quan tâm đến cảm giác của thế giới. Các nghệ sĩ như Egon Schiele và Edvard Munch đã bóp méo hình thức, màu sắc và góc nhìn để phơi bày cảm xúc thô ráp lên bức vẽ. Nó cuồng nhiệt, mang tính tâm lý và thường gây khó chịu sâu sắc. Theo một cách tốt đẹp nhất.
Để hướng dẫn AI, tôi đã dựa vào một trong những bậc thầy vĩ đại:
"Recreate this in Edvard Munch's Expressionism style."
Bức tranh AI phong cách Biểu hiện của người đàn ông và mèo
Tôi trông như đang chờ đợi một thông báo khẩn cấp, đồng thời cố gắng thuyết phục chú mèo của mình rằng mọi thứ hoàn toàn ổn (nhưng không phải vậy). Nó mang đậm cảm xúc mãnh liệt, chính xác là điều mà Chủ nghĩa Biểu hiện hướng tới.
3. Phong cách Shin-hanga
Shin-hanga (“bản in mới”) là sự phục hưng của nghệ thuật in khắc gỗ Nhật Bản vào thế kỷ 20, pha trộn kỹ thuật ukiyo-e truyền thống với chủ nghĩa hiện thực phương Tây. Các nghệ sĩ như Ohara Koson đã đưa không khí, ánh sáng và cảm xúc vào những cảnh tĩnh lặng, trầm tư, nơi mọi thứ đều mang cảm giác điện ảnh nhẹ nhàng.
Một lần nữa, tôi đã thêm tên nghệ sĩ để hướng dẫn “cọ vẽ” của ChatGPT:
"Recreate this photo in Ohara Koson's Shin-hanga style."
Bức vẽ AI phong cách Shin-hanga của người đàn ông và mèo
Nét vẽ mô phỏng đường nét tinh tế của tranh khắc gỗ, trong khi màu sắc vẫn ấm áp và gần gũi với đất. Nó thanh bình mà không tĩnh tại – chính xác là điều bạn mong muốn từ một bản phục hưng Shin-hanga.
2. Phong cách Sosaku-hanga
Sosaku-hanga (“bản in sáng tạo”) đã phá vỡ truyền thống ở Nhật Bản vào đầu thế kỷ 20. Khác với Shin-hanga mang tính hợp tác, các nghệ sĩ Sosaku-hanga tự mình làm mọi thứ: khắc, in và thiết kế. Kết quả là những tác phẩm táo bạo và mang đậm dấu ấn cá nhân. Sosaku-hanga ít về vẻ đẹp hoàn hảo mà chú trọng hơn vào sự tự thể hiện qua kết cấu, sự bất đối xứng và hình khối mạnh mẽ.
"Recreate this photo in the Japanese Sosaku-hanga style."
Bức vẽ AI phong cách Sosaku-hanga của người đàn ông và mèo
Không có ánh sáng điện ảnh mềm mại ở đây – chỉ có những đường nét dày, kết cấu thô ráp và hình khối mạnh mẽ gợi cảm giác được chạm khắc chứ không phải vẽ. Cảm giác như được làm thủ công, mặc dù nó được tạo ra bởi AI.
1. Phong cách Yamato-e
Yamato-e là hội họa cổ điển Nhật Bản từ thời Heian, thường thấy trên các cuộn giấy và bình phong. Tất cả là về sự thanh lịch, đường nét mềm mại và ghi lại những khoảnh khắc thoáng qua – như cuộc sống triều đình, các mùa và thiên nhiên. Con người thường nhỏ bé, cách điệu và hòa mình vào những cảnh quan mộng mơ.
"Recreate this photo in the style of Yamato-e Japanese paintings."
Bức tranh Nhật Bản phong cách Yamato-e của người đàn ông và mèo
Đây là phong cách yêu thích của tôi. Nó mang lại cảm giác thiền định. Tôi trông như đang thầm biết ơn sự hiện diện của Noah, và Noah trông như vừa sáng tác một bài haiku hoàn hảo và rất hài lòng với bản thân. Nó tối giản, yên bình và bất ngờ nịnh mắt. Một cảm giác trọn vẹn.
Để bổ sung, tôi đã yêu cầu ChatGPT làm điều tương tự với một bức ảnh đen trắng của tôi và bạn bè. Tôi cũng yêu cầu AI tô màu bức ảnh, và nó đã làm khá tốt.
Ảnh hai người đàn ông chơi nhạc cụ trước khi được AI chuyển đổi
Bức tranh Yamato-e của hai người đàn ông chơi nhạc cụ do AI tạo
Chúng ta đã vượt qua xu hướng Ghibli (tạm thời), nhưng những khả năng sáng tạo chỉ mới bắt đầu. Bạn muốn biến ảnh của mình thành một bức tranh thời Trung Cổ? Một poster phim noir? Một khung truyện tranh bị lãng quên? Bạn hoàn toàn có thể. Bạn chỉ cần những prompt đúng – và có thể là một chú mèo đồng hành.
Với những gợi ý và thủ thuật AI này, hy vọng bạn sẽ khám phá thêm nhiều phong cách độc đáo để biến ảnh thành AI art của riêng mình, mang lại những tác phẩm số đầy ấn tượng và cá tính. Hãy bắt đầu thử nghiệm ngay hôm nay và chia sẻ kết quả của bạn!
