Sau một năm không ngừng bấm máy, tôi nhận ra phần lớn các lời khuyên về nhiếp ảnh điện thoại thường chỉ là những tiếng ồn vô nghĩa. Nếu bạn đã chán ngấy những mẹo chung chung không bao giờ hiệu quả, đây chính là những kinh nghiệm “thực chiến” đã âm thầm biến đổi những bức ảnh của tôi. Đây là những kinh nghiệm chụp ảnh điện thoại đã giúp tôi nâng cao kỹ năng một cách rõ rệt.
1. Phát triển phong cách nhiếp ảnh: Thực hành quan trọng hơn lý thuyết
Khi mới bắt đầu chụp ảnh, tôi dành hàng giờ liền trên YouTube để xem các video về cách tìm kiếm phong cách chụp ảnh của mình. Mặc dù đã bắt đầu chụp, tôi vẫn không biết thực sự muốn những bức ảnh của mình trông như thế nào. Vì vậy, tôi cảm thấy như ai đó có thể nói cho tôi biết.
Sau vài tháng, tôi nhận ra mình về cơ bản là nghe đi nghe lại cùng một lời khuyên được “đóng gói” lại nhiều lần. Điều này sẽ ổn nếu nó giúp tôi tiến bộ, nhưng không may, nó không hề có tác dụng. Vì vậy, tôi quyết định tự mình hành động.
Thư viện hiện đại với giá sách cao và ánh sáng tự nhiên tràn ngập, tượng trưng cho việc nghiên cứu lý thuyết trong nhiếp ảnh.
Cuối cùng, tôi đã khám phá ra phong cách của mình bằng cách đơn giản là ra ngoài và chụp ảnh. Theo thời gian, tôi học được các kỹ thuật chỉnh sửa mới. Bố cục của tôi cũng nghiêng về những thứ tôi thấy thú vị, điều này vô tình đã giúp phát triển phong cách cá nhân.
2. Đừng gò bó bản thân vào một thể loại nhiếp ảnh
Rất nhiều nhiếp ảnh gia sẽ khuyên bạn chỉ nên gắn bó với một thể loại hoặc phong cách, nhưng tôi hoàn toàn không đồng ý—đặc biệt nếu bạn là người chụp ảnh nghiệp dư. Bất kể theo đuổi sáng tạo nào, bạn sẽ chỉ gắn bó lâu dài nếu bạn thực sự yêu thích những gì mình đang làm. Tôi đã thử chụp ảnh theo nhiều phong cách khác nhau mà không phù hợp với những gì tôi thực sự mong muốn, và mỗi lần như vậy, tôi đều cảm thấy có sự phản kháng bên trong.
Tôi nghĩ rằng bạn sẽ tốt hơn nhiều khi chụp ảnh bất cứ thứ gì bạn muốn; không quan trọng chúng có thuộc nhiều thể loại khác nhau hay không. Ví dụ, đôi khi tôi chụp ảnh đường phố, phong cảnh và chân dung, tùy thuộc vào tâm trạng và những gì xung quanh tôi. Ngoài việc giúp tôi giữ vững niềm đam mê nhiếp ảnh, sự chân thực này thậm chí còn mang lại những công việc được trả phí.
Kênh đào uốn lượn giữa những ngôi nhà cổ kính ở thành phố châu Âu, thể hiện sự đa dạng chủ đề khi chụp ảnh đô thị và kiến trúc.
Khi bạn chụp nhiều ảnh hơn, bạn sẽ thấy những chủ đề chung – đặc biệt nếu bạn vẫn chụp những thứ mình thích.
3. Càng tiến bộ, càng cần chọn lọc ảnh để chia sẻ
Thời gian đầu, tôi từng đăng mọi bức ảnh mình chụp. Vì không có điểm tham chiếu, tôi cảm thấy những bức ảnh của mình tốt hơn thực tế. Nhưng khi có kinh nghiệm hơn, tần suất chia sẻ ảnh của tôi cũng giảm đi.
Điều này gây ra một cuộc khủng hoảng nội tâm trong vài tháng trước khi tôi nhận ra (và học được từ các nhiếp ảnh gia khác) rằng đó là một phần bình thường của hành trình. Ngoài việc không chia sẻ tất cả ảnh, tôi cũng mất nhiều thời gian hơn để chỉnh sửa chúng. Tôi sẵn sàng để ảnh nằm trong thư viện Camera Roll vài tháng trước khi thực hiện các điều chỉnh chuyên sâu.
Vì tôi chọn lọc hơn với những bức ảnh mình chia sẻ, tôi cũng chọn lọc hơn với những gì mình chụp ngay từ đầu.
4. Chấp nhận rằng bạn sẽ không thích hầu hết ảnh của mình
Khi nhìn vào tác phẩm của các nhiếp ảnh gia khác, ban đầu tôi không nhận ra rằng mình đang xem những tác phẩm tốt nhất mà họ đã chọn để chia sẻ với thế giới. Thay vào đó, tôi tự hỏi tại sao mình không thích phần lớn những bức ảnh của chính mình. Hơn nữa, tôi cũng cảm thấy khó chịu vì khoảng cách giữa tôi và họ dường như không thể vượt qua.
Tuy nhiên, sau một thời gian, tôi nhận ra rằng ngay cả những nhiếp ảnh gia giỏi nhất cũng không thích hầu hết những bức ảnh họ chụp. Tôi hiểu rằng việc chụp được tối đa 10 bức ảnh đẹp mỗi buổi chụp là hoàn toàn bình thường, và thực tế, tôi đã vượt quá con số đó một cách khá lớn.
Bạn không cần phải chỉnh sửa mọi bức ảnh bạn chụp — hoặc làm bất cứ điều gì với nó. Đôi khi chỉ cần nhấn xóa và tiếp tục là đủ.
Mục đích chính của nhiếp ảnh là để vui vẻ và thể hiện nghệ thuật; không phải bức ảnh nào cũng sẽ là một tác phẩm vĩ đại, và điều đó hoàn toàn ổn.
5. Khai thác mọi điều kiện ánh sáng, không chỉ giờ vàng
Nhiều nhiếp ảnh gia trên YouTube và Reddit đã nói với tôi rằng tôi chỉ nên chụp ảnh vào những thời điểm nhất định trong ngày. Ví dụ, Giờ Vàng (Golden Hour) là thời điểm kinh điển để đi chụp ảnh. Ánh sáng mềm nói chung cũng là một trong những phong cách nhiếp ảnh điện thoại đẹp nhất.
Những chiếc thuyền neo đậu và di chuyển nhẹ nhàng trong bến cảng, dưới ánh sáng ban ngày, cho thấy tiềm năng chụp ảnh đẹp ngay cả trong điều kiện ánh sáng mạnh.
Vì tôi đạt được kết quả tốt khi chụp vào những thời điểm này, tôi đã không mở rộng khả năng sáng tạo của mình. Tôi tránh chụp ảnh vào giữa trưa vào một ngày nắng đẹp, ví dụ, ngay cả khi có một cảnh thú vị trước mặt. Điều này dẫn đến nhiều cơ hội bị bỏ lỡ.
Sau khi có đủ kinh nghiệm, tôi quyết định gạt bỏ mọi lời khuyên mà tôi đã được dạy trước đây. Nếu bức ảnh không thành công, đó không phải là vấn đề. Tuy nhiên, tôi thà thử còn hơn là không bận tâm.
6. Thiết bị chỉ thực sự quan trọng đến một giới hạn
Số lượng thông điệp marketing mà bạn cần phải tránh né với tư cách là một nhiếp ảnh gia là vô lý. Mọi công ty điện thoại thông minh đều tuyên bố camera của họ là tốt nhất từ trước đến nay, trong khi các nhà sản xuất máy ảnh, tất nhiên, cũng cố gắng bán sản phẩm của họ. Điều này có thể dẫn đến tình trạng tê liệt quyết định và sự do dự nếu bạn không cẩn thận.
Với tư cách là một người chụp ảnh nghiệp dư, tôi nhận thấy rằng thiết bị không quá quan trọng. Miễn là bạn có một chiếc smartphone hiện đại, bạn có thể chụp những bức ảnh tuyệt vời. Những chỉnh sửa đơn giản cũng có thể làm cho ảnh chụp bằng điện thoại trông giống như ảnh DSLR chất lượng.
Nếu bạn muốn trở thành một nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp, thì đúng – thiết bị có vai trò. Nhưng để chụp ảnh như một sở thích, bạn không cần phải lo lắng quá nhiều về điều này. Tốt hơn hết là hãy cứ ra ngoài và ghi lại những khoảnh khắc.
7. Chỉnh sửa ảnh không phải là “gian lận”
Nhiều người theo trường phái thuần túy nghĩ rằng chỉnh sửa ảnh là gian lận, và tôi đã mắc phải quan niệm này trong một thời gian dài. Tuy nhiên, sự thật là ngay cả những máy ảnh tốt nhất cũng không phải lúc nào cũng ghi lại cảnh vật chính xác như bạn nhìn thấy. Để thể hiện nhận thức của riêng bạn, chỉnh sửa ảnh thường là một điều cần thiết.
Màn hình máy tính hiển thị giao diện Adobe Lightroom với tính năng đề xuất preset, minh họa quy trình chỉnh sửa ảnh chuyên nghiệp.
Nhiếp ảnh là nghệ thuật, và nghệ thuật mang tính chủ quan. Nếu tôi cảm thấy việc chỉnh sửa là cần thiết, tôi không có vấn đề gì khi điều chỉnh hình ảnh của mình. Một số bức cần nhiều công sức hơn những bức khác; tôi không nghĩ có một công thức cụ thể nào cần phải tuân theo.
8. Luôn luôn sao lưu những bức ảnh yêu thích của bạn
Tôi luôn đánh giá thấp tầm quan trọng của việc sao lưu những bức ảnh yêu thích cho đến một ngày tôi đánh rơi ổ cứng ngoài cũ của mình. Trong tích tắc, tôi đã mất nhiều bức ảnh – bao gồm cả một số từ những chuyến đi gần đây mà tôi chưa kịp chỉnh sửa. Điều này đương nhiên gây khó chịu, và nó thực sự nhấn mạnh tầm quan trọng của việc sao lưu mọi thứ.
Ổ cứng di động LaCie màu cam trên bề mặt gỗ, tượng trưng cho giải pháp sao lưu ảnh an toàn và đáng tin cậy.
Ngày nay, tôi luôn sao lưu hình ảnh của mình. Vì bạn có thể thiết lập chiến lược sao lưu chỉ trong chưa đầy 10 phút, nên không có lý do gì để không làm vậy. Ngoài iCloud, tôi còn giữ những bức ảnh yêu thích của mình trên một ổ cứng ngoài trong trường hợp cần đến. Hơn nữa, tôi cũng sẽ sao lưu chúng lên Google Drive.
9. Tạm nghỉ chụp ảnh là một ý hay
Một mặt, tôi yêu thích việc chụp ảnh và làm điều đó mà không cần ai phải bảo. Nhưng đồng thời, đôi khi tôi cần một kỳ nghỉ; sau khi chụp ảnh mỗi ngày trong một năm, tôi chắc chắn cần thời gian để thư giãn và tìm kiếm những ý tưởng mới.
Trước đây, tôi cảm thấy mình cần phải chụp ảnh mọi lúc. Giờ đây, tôi thấy rằng mình sáng tạo hơn nhiều khi có những khoảng nghỉ. Vì tôi yêu thích nhiếp ảnh, tôi biết mình sẽ sớm quay lại với nó.
Có được sự cân bằng này đã giúp tôi dễ dàng phát triển những góc nhìn mới và, do đó, tạo ra những tác phẩm nghệ thuật tốt hơn.
10. Tùy chỉnh cài đặt mặc định của camera khi cần
Cài đặt camera mặc định thường đủ tốt để bắt đầu. Tuy nhiên, tôi muốn thực hiện các điều chỉnh khi quyết định chụp ảnh một cách nghiêm túc hơn. Những thay đổi đơn giản, chẳng hạn như bật lưới camera, đã tạo ra sự khác biệt lớn.
Mẹo này cũng áp dụng cho các máy ảnh full-frame và DSLR. Ví dụ, trên máy ảnh full-frame của tôi, tôi đã thay đổi loại tệp mặc định để đạt được kết quả chỉnh sửa tốt hơn. Bất kể thiết bị của bạn là gì, tôi khuyên bạn nên thử nghiệm với các cài đặt khác nhau để xác định điều gì phù hợp nhất với mình.
Những kinh nghiệm chụp ảnh điện thoại này không chỉ giúp tôi cải thiện kỹ năng mà còn thay đổi tư duy về nhiếp ảnh. Hãy nhớ rằng hành trình nhiếp ảnh là một quá trình học hỏi không ngừng, nơi bạn khám phá bản thân và thế giới xung quanh qua ống kính.
Bạn có kinh nghiệm chụp ảnh điện thoại nào muốn chia sẻ không? Hãy để lại bình luận bên dưới và cùng thảo luận nhé!